Mobius Gallery din București prezintă „Chimera”, noua expoziție personală a lui Andrei Gamarț, un demers amplu care explorează limitele percepției printr-o nouă serie de lucrări în care lumina devine spațiu de tensiune între apariție și dispariție.
Vernisajul va avea loc joi, 26 februarie, de la ora 18:00, la sediul galeriei din Piața Amzei 13, București. Expoziția poate fi vizitată până pe 4 aprilie 2026, de miercuri până vineri între orele 16:00 – 20:00, iar sâmbătă între 14:00 – 20:00.
Iată ce spunea Michela Bressan: ”între 1911 și 1912, Rainer Maria Rilke petrece șapte luni în castelul de la Duino, lângă Trieste, într-o autoizolare de aur, în care scrie cea mai importantă operă a sa, Elegiile duineze. În aceasta, afirmă Jeder Engel ist schrecklich – „fiecare înger este înfricoșător”. Vă propun acest enunț drept o primă și esențială cheie de lectură a operei lui Andrei Gamarț. Lucrările sale sunt adesea populate de personaje, frecvent feminine, care reușesc să inducă senzația unor apariții, creaturi fantastice, dar recognoscibile, ale unui soi de halucinație-miracol. Sunt ființe cu aură de himeră, care pun la încercare elasticitatea percepției în vederea interpretării. Sunt (sau pot fi) reale, dacă ne dorim acest lucru; sunt (sau pot fi) pură fantezie, dacă alegem astfel. Entități divine care ne confruntă cu o frumusețe înfricoșătoare, plutind într-o lumină diafană, într-o stare suspendată între două momente”.
Andrei Gamarț (n. 1980, Chișinău) este un artist vizual și poet stabilit în România. Practica sa se desfășoară între pictură, desen și instalație, demers în care articulează un limbaj vizual în care memoria, lumina și stările de suspensie dintre realitate și vis se întrepătrund.
Lucrările sale apar ca imagini calme, limpezi, aflate pe punctul de a dispărea. Lumina devine elementul esențial care leagă formele și le dezvăluie fragilitatea. Așa cum remarca Beral Madra, opera sa „reflectă diverse etape din istoria picturii” și deschide „o nouă experiență pentru imaginile pictate”, invitând la renegocierea a ceea ce poate fi pictura astăzi.
A prezentat expoziții personale în muzee și galerii din România, precum și proiecte internaționale în New York, Germania și Budapesta.
„Imaginea este o ceață din care răzbat ecouri și umbre, o metamorfoză ce cuprinde toate stadiile schimbării. Este curgere și împlinire reînnoită, unde vizibilul și invizibilul se succed într-o perpetuă interogare asupra obiectului. Imaginea unui lucru este o neîntreruptă pâlpâire de înfățișări și reflexii, umbre ale gândului ce iau în stăpânire primul obstacol ce le iese în cale, un câmp material al însușirilor disputat între vedere și viziune”, spunea Andrei Gamarț.
Mobius Gallery s-a consolidat drept una dintre cele mai curajoase și influente punți între scena locală din România și platformele internaționale de artă contemporană. Situată în inima Capitalei, galeria nu funcționează doar ca un spațiu de expunere, ci ca un laborator cultural unde dialogul estetic dintre Est și Vest capătă forme concrete, adesea provocatoare.
O viziune fără frontiere
Fondată cu misiunea clară de a promova artiști emergenți și consacrați din Europa de Est, Mobius Gallery a reușit să spargă barierele geografice. Viziunea galeriei este construită pe ideea de „mobilitate” și „fluiditate”, elemente sugerate chiar de numele său, care face referire la banda lui Möbius – un simbol al continuității și al conexiunii infinite.
În ultimii ani, galeria a devenit un reper pentru colecționarii internaționali și participă activ la târguri de artă prestigioase și facilitează schimburi culturale care au dus arta românească în galerii din New York, Paris sau Berlin.
Portofoliul de artiști: diversitate și substanță
Mobius Gallery nu se limitează la un singur mediu de exprimare. Portofoliul său include pictură, sculptură, instalație și artă digitală, cu accent pe artiști care explorează teme sociale, politice sau introspective.
-
Nume de referință: Galeria a reprezentat și expus artiști precum Roman Tolici, ale cărui lucrări explorează realismul metafizic, sau Andrei Gamarț, un maestru al atmosferei și al spațiilor liminale.
-
Descoperirea talentelor: Un pilon central al strategiei Mobius Gallery este identificarea tinerilor artiști la început de drum, cărora le oferă nu doar un spațiu de expunere, ci și mentorat în navigarea pieței de artă globale.
Spațiul ca experiență imersivă
Sediul Mobius Gallery din București este conceput să ofere o experiență neutră (conceptul de „white cube”), care permite lucrărilor să „respire” și să comunice direct cu privitorul. Fiecare expoziție este tratată ca un proiect curatorial de sine stătător, adesea acompaniat de texte critice profunde și evenimente care încurajează interacțiunea dintre artist și public.
-
Curatoriat riguros: Mobius Gallery colaborează frecvent cu curatori independenți pentru a aduce perspective proaspete asupra temelor abordate.
-
Educație și dialog: Galeria organizează regulat discuții, lansări de catalog și tururi ghidate, care decodează arta contemporană pentru publicul larg.
Mobius în era digitală
Adaptabilitatea a fost cheia succesului galeriei în ultimul deceniu. Mobius Gallery a îmbrățișat tehnologia, cu ajutorul căreia a oferit tururi virtuale și o prezență online solidă, fără a sacrifica însă impactul vizual al întâlnirii directe cu opera de artă.
| Element strategic | Impact asupra pieței de artă |
| Prezență internațională | Creșterea cotei de piață a artiștilor români peste hotare |
| Inovație curatorială | Definirea unor noi standarde de prezentare în România |
| Relația cu colecționarii | Consiliere specializată pentru investiții în artă contemporană |
Mobius Gallery în 2026
În prezent, Mobius continuă să fie un jucător activ în regenerarea urbană prin cultură. Proiectele programate pentru restul anului 2026 vizează explorarea intersecției dintre artă și sustenabilitate, precum și extinderea programului de rezidențe artistice, care să aducă la București creatori din toate colțurile lumii.
Via Cluj TV: Peste un milion de analize realizate de Spitalul Clinic de Boli Infecțioase
